Off White Blog
Ékszerkiállítások Hong Kongban: A Van Cleef és az Arpels Noé bárkájának ihlette állati klipeket mutat be

Ékszerkiállítások Hong Kongban: A Van Cleef és az Arpels Noé bárkájának ihlette állati klipeket mutat be

Lehet 6, 2024

Elefánt klipek, © Van Cleef & Arpels

Az elefántok, a róka és a páva csak néhány olyan állat közül, amelyek Van Cleef & Arpels kiváló, nagyszerű ékszerekké alakítottak egy hatvan darabos gyűjteményben, amelyet „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” -nak neveznek, vagy Noé bárkáját, ahogy Van elmondta. Cleef és Arpels. Kiállításukon a hongkongi Ázsiai Társaság speciális installációjában, 2017. március 10–26.

A gyűjteményben található varázskörű klipek a Noé bárkájának, az Állatok belépése a Noé bárkájába (1613) című Jan Brueghel, az idősebb festményéből származnak, amely állatok gyűjtését mutatja be egy patak melletti erdőben . A festmény lakóhelyén található J. Paul Getty Múzeum szerint 1609-ben Brueghelt Albert főherceg és felesége, az Infanta Isabella udvarfestőjévé nevezték ki, aki brüsszeli menagerie-t épített Brüsszelben, világszerte egzotikus állatokkal lakva. A művész így képes volt személyesen megfigyelni őket, és a képeiben megjeleníteni.


Ez a remekmű a Van Cleef & Arpels kollekció kiindulópontja, amelynek hagyománya a kulturális referenciák megfelelő értelmezése az egyedi nyelvükön. Nicolas Bos, a Van Cleef & Arpels elnök-vezérigazgatója elmondta: "A Maison gyakran párbeszédet hoz létre egyfelől saját identitása és öröksége, másutt széles kultúrtörténeti témák és referenciák között."

Mókus klipek, © Van Cleef & Arpels

Mókus klipek, © Van Cleef & Arpels

Az „L’Arche de Noé” a Van Cleef & Arpels kreativitásának és kivitelezésének tanúsága. Minden bejeweled klipek pár önmagában komponált narratívája. Két mókus orrát dörzsöli egy tojás alakú, 46 karátos fehér opál felett, mintha kinéznének a kincs elárasztásának szerencséjében. A zsiráf valaha is enyhén lóg a fején, miközben partnerének védekezően a távolba néz, látszólag tervezi a következő lépésüket, rózsaszínű aranytesteik jellegzetes foltokra ékszerekkel vannak díszítve. Aztán ott vannak a szitakötők repülés közben, az egyik 2,28 karátos karátos párnázott turmalinnal, a másik pedig 3,27 karátos gránátot mutat. A klipek részletei rendkívüliek, az ásványi anyagok és a drágakövek lenyűgözőek.


Míg az állatok többsége komplementer párokban, többnyire különálló klipekben jelenik meg, néhány olyan egyedi klipekben, mint például a katicabogár, egyetlen fán ült, és még a trióban a kenguru családdal, ahol az anya kicsit tart a tasakban, vannak mitikus lények, amelyeket egyénileg készítettek: Pegasus, főnix és egyszarvú. Az egyszarvú csipesz magával ragadó látványt nyújt, fejét kecsesen ívelve a háta felé, a pata közepén lépésben és a hosszú, luxus farok előrehajlítva. A fehér és a vörös aranyból készített, királyi szépségben kerek gyémántok, márványkéssel vágott smaragdok, bagettre vágott zafír, türkiz és Mystery Set ™ zafír látható.

Kenguru klipek, © Van Cleef & Arpels

Mosómedve klipek, © Van Cleef & Arpels

Pegasus klip, © Van Cleef & Arpels

Phoenix klip, © Van Cleef & Arpels

Egyszarvú klip, © Van Cleef & Arpels

Annak érdekében, hogy a közönség élvezze ezeket a gyönyörű ékszereket, a Van Cleef & Arpels meghívta Robert Wilsont az amerikai színházi és képzőművészre, hogy hozzon létre magával ragadó élményt. Wilsonnak kiváló karrierje volt, amely számos művészeti területet átlépte, a színháztól és az operatól kezdve a festményekig és szobrokig. Számos elismerést nyert, köztük a Velencei Biennálé Arany Oroszlánját és az Olivier-díjat. Az installáció szcenográfiájával kapcsolatos munkájáról, az első a magas ékszerek világában, Wilson elmondja: „A gyermekkori királyságok, az irodalom és az állatok mindig elbűvöltek, és mégis nem sok inspirációt merítettem tőlük a tervezéshez. ezt a szcenográfiát. Inkább úgy jellemezném, mint egy szenzoros tájak mentén tett utazást, mint a mesebe való elvont és képzelet nélküli merítést. ”

A belépés után a létesítménybe, amelyet 2016 szeptemberében mutattak be először Párizsban a Hotel d'Evreux-ban, a szem a szoba hátuljának közepére húzódik, ahol egy csónak fényesen megvilágított csontvázát felfüggeszti a mennyezet és a padló közötti videó A falakon lévő képernyők a nyugodt tenger hullámzó képeit ábrázolják, és életre kelti a Noé bárkáját. A 40 ékszerből álló állat úgy tűnik, hogy a szoba körül elhelyezkedő kis üvegdobozokban lebegnek. A háttérben Arvo Pärd meditációs „Spiegel im Spiegel” - vagy „Tükör a tükörben” - hurkán játszik, amelyet a mennydörgés és a heves esőzés félbeszakít, mielőtt hirtelen megáll, hogy visszatérjen a visszapillantáshoz. zene.


A Van Cleef & Arpels és Robert Wilson közötti együttműködés, amelyek mind a saját területük legmagasabb színvonalát képviselik, egy varázslatos élményt jelentenek, amelyet a „L’Arche de Noe” installációban kellett volna megtenni mindenki számára.

Art Republik beszélt Robert Wilson-tal, hogy többet megtudjon a L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels-hez intézett installációjáról a hongkongi Asia Society-n.

Mi késztette arra, hogy igennel mondja a projektet? Milyen elvárásai voltak?

Igent mondtam, mert valami olyasmit még soha nem csináltam, tehát ez egyfajta kihívás volt. Körbementem, amikor először felkérték a projektet, ékszerüzletekbe mentem, és… bocsásson meg, de annyira unalmas volt. Az ékszereket is nagyon nehéz volt látni. Túl elfoglalt vagy túl zajos volt, vagy ilyesmi, és így gondolkodtam, hogyan láthatom ezeket az apró, ékszerű állatokat? Hogyan néz ki a tér? Milyennek hangzik? Milyen legyen a fény? Ott kezdtem.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d'Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d’Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából

Milyen ötleteid voltak a telepítéshez?

Meglehetősen nyugodt környezetet akartam létrehozni, és erre az árvízre, erre a nagy víztestre, erre az állati hajóra gondoltam. Nagyon kíváncsi, hogy volt pár állat, tehát a kettőre gondoltam: kettőnk van, és egy párunk egy, tehát nem egy plusz egy egyenlő kettővel, hanem kettő egyenlő egyvel, és így van ez olyan zene, amelyet a háttérben hall, meditatív és nyugodt, de van egy kitörött mennydörgés, tehát vannak időközök. Ez a hangkonstruálás egyik módja volt a térben. Szerettem volna egy fényes spirituális környezetet, de ezt félbeszakítja valami sötét. Arra gondoltam, hogy erre az utakra, erre a ládára a Bibliában leírtak legyenek. Nem vallásos történetnek tekintem, hanem inkább spirituális történetnek. És eredetileg arra gondoltam, hogy építek egy nagy ládát vagy hajót, és te lépnél be, és úgy tűnt, hogy minden rossz. Tehát, ebben a telepítésben nagyon kicsi hajót látsz, és ezek az ékszerű állatok szinte olyanok, mint a navigáció, mint a csillagok a szobában. És ha a Noé bárkájára, egyfajta árvízre, a hatalmas víztest-tengerre gondol, ez csak ez a kis folt, Isten lenézett rá, tehát ezek a dolgok a tér felépítésének részét képezik.

Hogyan integrálja a múltbeli tapasztalatait, figyelembe véve a színházban, a tervezésben és a produkcióban végzett munkáját, és hogyan alakítja át valami sokkal kisebb léptékben ezzel a installációval?

Ugyanazokkal az aggodalmakkal kell kapcsolatban állnia. Hogyan kezdjem? Mi az első, amit hallottam? Mi az első, amit látok? Mi a második dolog? Mi az utolsó dolog? Tehát az idő és a tér döntéseit hozza meg, és akár kiállítást, akár operát, balettot vagy színházat készít, ugyanaz a gondolatok felépítésének gondolata. Úgy döntöttem, hogy egy nagyon nyugodt teret készítek, amely lehetővé tette számomra, hogy alaposan megvizsgáljam ezeket az ékszereket. De a menny nem létezhet pokol nélkül. Két kezed van, de van egy test, az agy két oldala, de van egy elme, tehát e kettõsséggel együtt dolgozik, és ugyanaz, ha operát vagy installációt készítesz.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d'Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d'Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából.

Sok különböző dolgot csináltál különböző műfajok között. Érezted már valaha, hogy túl sok történik, vagy inspiráló módon dolgozik?

Nem gondolok, hogy a munka munka. Azt hiszem, ez egyfajta megélhetés. Nem gondolom jól, oké, most reggel felébredek, munkába megyek, majd hazamegyek, abbahagyom a munkát és bekapcsolom a tévét, és kaparják meg a kutyát, és esznek valamit, aztán lefekszem. Számomra az élés a létezés és a gondolkodás egyik módja, és ez a munkám. Nem látom annyira a különbséget a munkám és az életem között. Ez mind egy dolog része. Nem olyan, mintha irodába megyek, aztán hazamegyek, és kész. Tehát valaki tegnap megkérdezte, gondolsz-e már valaha a nyugdíjba vonulást? Amíg élek, gondolkodom, dolgozom vagy… Azt hiszem, visszavonulnék, ha már nem lélegeznék, de eddig nem álltam le.

A telepítéssel a multimédiát integrálja, hogy megteremtse ezt a multiszenzoros élményt a közönség számára. Van világításod, vannak hangok, vannak ezek a csúcstechnikai képernyők. Mit gondol a technológiáról és annak fontosságáról, hogy segítsen elmondani ezt a történetet?

Igen, persze. Úgy gondolom, hogy amikor mechanikussá válunk, szabaddá válunk, és megtanulhatunk kerékpározni, és amikor első alkalommal próbálkozol, ez kínos, fél a leeséstől, esetleg eséstől, de egy idő múlva meg is lovagolhat a kerékpár, és nem kell gondolkodnia rajta. Ez automatikus, tehát azt hiszem, ez a szabadság. Van egy barátom, aki balett-táncos, és egy ideje megkérdeztem tőle, hány balettot ismeri. Körülbelül 80-at mondta. Kértem egy baletthez, hogy mit csinál egy adott pillanatban, és azt mondja, hogy fogalma sincs, de amikor ezt csinálja, tudja, mert az emléke az izomban van, és ez valami automatikus . Tehát az elme egy izom. Mindig szerettem, amikor Andy Warhol azt mondta: „Gép akarok lenni”. Időnként attól tartunk, hogy a technológia mechanikaivá válik, de azt hiszem, hogy ez a szabadság. Anyám nagyon, nagyon jól beszélt; nagyon gyorsan gépelt. Azt mondta, hogy szeretne gépelni, mert ez időt adott a gondolkodásra.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d'Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából.

A „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels” kiállítási felvétele a Hôtel d’Évreux-ban, Párizsban, Franciaországban, 2016. szeptember 3–26. A kép jóvoltából a Van Cleef & Arpels jóvoltából

Mi az, ami visszatér időről időre, amikor dolgozik?

Épületek építkezésekor építészként a fényről, a fény bevezetésének módjáról és a hangról szól. A legtöbb építész még a hangot sem veszi figyelembe. Hat évvel ezelőtt majdnem két hónapra elmentem Latin-Amerikába, Észak-Amerikába, egész Európába, a Közel-Keletre és a Távol-Keletre, építészeti iskolákba. És sokkoló, igazán sokkoló volt, hogy a hallgatók munkáját tekintve szinte egyikük sem kezdte a fényt. Ennek kellene lennie az első aggodalomnak: építészként világossággal kezded. Világítás nélkül nincs hely, és a színházban dolgozom, és sokkoló, hogy az emberek két héttel a bemutató előtt megvilágítják. Világossággal kezdem. Ez az első dolog, amit csinálok. A színészek ott vannak, de én dolgozom a fényen, és a fény létrehozza a teret, és akkor eldöntheti, hogy mit tegyen a térben, és a fény teljesen megváltoztatja a teret. A fény, amint Einstein mondta, mindent mér. Nélkül teljesen nincs hely. Tehát kezdje a fény.

* A cikk egyik változata megjelenik Art RepublikMárcius-május „Crossover” kiadás.

További információ a vcaarchedenoe.hk oldalon.

Kapcsolódó Cikkek