Off White Blog
Phillips közelgő kortárs művészetének eladása a teamLAB alkotásait tartalmazza

Phillips közelgő kortárs művészetének eladása a teamLAB alkotásait tartalmazza

Lehet 5, 2024

teamLab, „A Vízrészecskék Univerzuma”, 2013. Kép ​​jóvoltából Ikkan Művészeti Galéria, Pace Galéria és Martin Browne Contemporary

November 26-án a Phillips Hong Kongban rendezi a 20. századi és kortárs művészeti és formatervezési estét. Az értékesítés egyik legfontosabb eleme a teamLab „Vízrészecskék univerzuma” (2013), a japán művészeti együttes egyik digitális műjét először a nemzetközi aukciósház bocsátja elérhetővé.

Az eladás előtt Sandy Ma-val, a 20. századi és kortárs művészet és formatervezés vezetőjével, a Phillips Asia-val beszélünk a munkáról, az új média gyűjteményéről és általában a digitális művészetről, valamint arról, hogy mit tervezett Phillips törekszik a kortárs művészet és a digitális innováció elősegítésére.


Hogy történt, hogy a teamLab alkotásait a 20. században és a kortárs művészet és a formatervezés este eladására kínálják ebben a szezonban?

Izgalmas pillanat számunkra a teamLab munkájának a nemzetközi aukciós piacon történő eljuttatása. Phillips elsődleges célja, hogy megtalálja a legjobbat a friss kortárs művészet között, és ragyogó fényt ragyogjon a művészekre és a művekre, amelyek úgy érzik, hogy beszélni fognak a gyűjtőközpontunkkal. Szorosan figyelemmel kíséri a hongkongi élénk kortárs művészeti jelenetet, és ahogy a digitális korszakba haladunk, fontos, hogy kiemeljük az ilyen rendkívül innovatív és vonzó kortárs művészetet. Egy ázsiai magángyűjtővel dolgozunk, aki Phillips-et látja és bízza tökéletes partnerként ennek a műnek az eladására, amely már izgalmat és érdeklődést váltott ki. Arra számítunk, hogy ez növekszik az aukció időpontjának közeledtével, és bízunk benne, hogy a „Vízrészecskék Univerzuma” világszerte rezonál a gyűjtőkkel.

teamLab, „A Vízrészecskék Univerzuma”, 2013. Kép ​​jóvoltából Ikkan Művészeti Galéria, Pace Galéria és Martin Browne Contemporary


Elolvashatja olvasóink számára, mit fog kapni a mű vevője? Például egy festménnyel a vevő megkapja a vászonra készült munkát és esetleg hitelességi levelet. Mi a helyzet a teamLab „Vízrészecskék Univerzumával”?

A „Vízrészecskék Univerzuma” szoftverprogram formájában jelenik meg. A sikeres vásárló megkapja a merevlemezt a benne telepített szoftverrel, valamint a telepítési útmutatót. A kiadáshoz a teamLab 10 éves garanciát kínál a szoftverre az eladás időpontjától kezdve. A gyűjtő ezután további 10 éves garanciát vásárol névleges díj ellenében. A technológia fejlődésével és változásaival a teamLab kicseréli és frissíti a szoftvert, hogy alkalmazkodjon az akkori operációs rendszerekhez. A szoftver megjeleníthető képernyőkkel vagy kivetítőkkel. A hardver szempontjából, amelyet ma használhatunk, az ötcsatornás grafika LCD-képernyőkkel legalább 3,5 méter magas lehet, vagy akár projektor használata esetén akár 15 méter magas is. Ez a skála a jövőben változhat, például a hardvertechnológia technológiai áttöréseitől függően. Ez teszi izgalmasnak azt a kilátást, hogy ezt a munkát birtokolja - a mozgás képességét a technológiai fejlődés mellett.

Miért érdemes a gyűjtőknek új médiumokat és digitális művészeteket gyűjteni?


Az új média és a digitális művészet gyűjteménye még kialakulóban van. Miközben fokozódott az érdeklődés a „post-internet művészet” iránt, nem szabad elfelejteni, hogy az internet csak a 2000-es évek elején vált elterjedté. A technológiai innováció ezen időszakában megválaszolandó és létrehozott munka szintén nagyon új, tehát természetesen a megfelelő piac is új. Értéket tekintve mindenkit, aki vásárol művészetet, elsősorban és a művészet irányítja. Történelmileg a legnagyobb hozamot a gyűjtők hozták, akik szenvedélyesen, elszántsággal és jó szemmel vásároltak.

Ön szerint ki az új média művészek és digitális művészek, akiket Ázsia-ban néz és gyűjt?

Az új médiában a teamLab az egyik legismertebb és legszélesebb körben bemutatott kortárs együttes. Egyedül Ázsiában jelentős intézményi és kereskedelmi kiállításaik vannak Shenzhen, Peking, Hong Kong, Szingapúr, Tokió és még sok más részén. Magával ragadó installációik közönséget fedeztek fel gyermekektől a leghíresebb ázsiai gyűjtőkig. Hatásos, úttörő és esztétikailag is erőteljes művek széles körben megoszlanak a közösségi médiában, ez igazolja a befolyásolhatóságot. Úgy gondolom, hogy ez a piacra is kiterjed.

Mindig érdeklődik azok a művészek, akik az időnket meghatározó kérdéseket vizsgálják. Például Simon Denny gyakorlata olyan kérdésekkel foglalkozik, mint a hackelés és a blokklánc-technológia. Kínában vannak olyan feltörekvő művészek, akik olyan technológiát alkalmaznak, mint a virtuális valóság (VR) a gyártásban, például Wang Xin, aki létrehozott egy virtuális galériát. Más művészek jelenleg vizsgálják a VR technológia és a hagyományos kínai tinta összejövetelét, amelyek sikere esetén rendkívül érdekes lehet.

Sandy Ma, a 20. századi és kortárs művészet és dizájn üzletvezetője, Phillips Asia

Mit kell a gyűjtőknek tudni a kiadványok vonatkozásában, ha szeretnének meríteni az új médiumok gyűjtésével?

Ez a teamLab alkotása a 6. kiadásból származik. Vannak még a teamLab alkotásai is, amelyek egyediek, például nagy léptékű installációk vagy megrendelések.Mint minden más médiában készített kiadás esetén, a gyűjtőknek is javaslom, hogy tisztában legyenek a kiadás méretével és annak darabjával, keltezésével vagy aláírásával, vagy pedig, ha a mű a művész stúdiójában vagy birtokában található hitelességi igazolással érkezzen . Hagyományosabb médiumokban, például nyomatokban, előfordulhatnak előadóművészeti (AP) kiadások is.

Milyen figyelmet érdemel a „részecskék világegyeteme” telepítése és a művek állapotának fenntartása?

A „részecskék világa” egy ötcsatornás mű, ami kevésbé bonyolult, mint a teamLab más művei, amelyek például akár 8, 10 vagy 12 csatornát is tartalmazhatnak, amelyek megjelenítéséhez valamivel nagyobb rendszer szükséges. Ezt a művet úgy készítik, hogy 5 Mac mini számítógépet öt monitorhoz csatlakoztat, egy LAN hubon keresztül, 5 HDMI kábellel.

Vannak restaurátorok, amelyek különféle munkákra szakosodtak, például papírmunkákkal vagy vászonmunkálatok olajjal, vagy egyes művészek. Vannak-e speciális restaurátorok az új médiumok és a digitális művészet számára, és mit jelent ezeknek a műveknek a restaurálása?

A teamLab szavatossága nyugalmat biztosít a munkájuk gyűjtőinek. A művészek elgondolkodva megoldást kínáltak arra, hogy a művet a legfrissebb hardverrel jelenítsék meg a mai világban. Amint látjuk az új média megjelenését, valószínűleg láthatjuk az új média helyreállításának szakembereit a jövőben.

Hogyan látja a Phillips 20. századi, kortárs művészeti és formatervezési üzletágának vezetőjeként a művészet és a formatervezés gyűjteményét, amely kiegészíti egymást? Látja, hogy sok gyűjtő érdeklődik-e általában mindkettő iránt, vagy talán megjegyzést fűzhet ahhoz, hogy a durva művészeti gyűjtők miért váltak érdeklődésre a gyűjthető tervezési alkotások iránt is?

Az elmúlt években változás történt az ázsiai gyűjtők vásárlási szokásaiban, akik egyre inkább érdeklődnek a fontos nemzetközi formatervezési munkák és a kategóriák közötti gyűjtés iránt. Egyre növekszik az érdeklődés a formatervezés iránt, mivel az olyan intézmények, mint az M +, a Design Trust, a Victoria és Albert Múzeum, valamint a China Merchants Group (CMG) Design Society projekt Shekouban előmozdítják ezt a fontos kategóriát az egyre növekvő közönség számára. A növekvő számú kiállítás és kiállítás látogatása, a kereslet nyomon követése és a változó ízlés megfigyelése elkerülhetetlenül befolyásolja azokat a művészeket és tervező munkálatokat, amelyeket az aukcióinkba bevonunk. Az ázsiai gyűjtők egyre aktívabbak és részt vesznek a londoni és New York-i dizájn értékesítésünkben. Például Tajvanon, ahol régóta összpontosítanak bizonyos blue-chip művészek gyűjtésére, a 20. századi formatervezést is átfogották, és Finn Juhl, építész, belsőépítész és ipari tervező kedvelőit nagyon keresik a az a piac.

A Phillips a kortárs művészet és a digitális innováció elkötelezettje. Mire számíthatunk még az aukciós háztól a hagyományos aukciós ház modell határainak a közeljövőben történő növelésében?

A művészeti piac felkarolta azt az összekapcsolhatóságot, amelyet az Internet ránk bocsátott, és Phillipsnél a célunk az, hogy ügyfeleinket zökkenőmentesen összekapcsoljuk élő értékesítéseinkkel és kiállításainkkal. Bővítjük az élő eladásokra vonatkozó licitálási módot, és úgy tesszük, hogy senki másnak sincs. Webhelyünk jelenleg az iparág leginkább ügyfélbarát ajánlattételi platformját kínálja. Az ügyfelek a világ bármely pontjáról és bármilyen mobil eszközről élő licitálást végezhetnek, valamint előzetes ajánlatokat tehetnek. Ennek eredményeként a Phillips ügyfélköre óriási mértékben növekszik.

További információ a //www.phillips.com/feature/hong-kong-fall-2017 címen.

Kapcsolódó Cikkek