Interjú: June Lee művész

Április 28, 2024

June Lee egy szingapúri művész, aki változatos médiumokban dolgozik. A „Vágás az űrben” (2012) egy szürkeárnyalatos fénykép sorozat, amely rögzíti a térbeli mélységet. Ezt követi az 'Nightfall', egy második fotósorozatok, amelyek úgy néznek ki, mint a kozmosz képei, de érdekes módon készülnek egyszerű háztartási cikkekkel. Ezt követően szerény méretű nikkelkrómot készített az íves és szögletes formájú alumínium szobrokra az „I Wish Upon Many Stars” (2015) sorozatban, amelyek tükrözték azokat a kihívásokat, amelyekkel művészként szembesül Szingapúrban.

Lee Yu Juan, június, 2015. ma este

Legújabb festéksorozata, a „Kalligrafikus anyag” visszatér a kínai festékfestményekkel kapcsolatos munkájához, amely évekkel ezelőtt kezdődött, és a szobrászat legújabb kutatásaival együtt. A régi és az új alkotásainak válogatását a szingapúri kereszteződés galéria nyújtja be a augusztusban megnyíló Jakarta Art Stage-n. Együtt tekintve, ezek tükrözik majd a munka egyik legfontosabb aggodalmát: a fiatalok deszenzitivitását a gyökerek, ideértve az etnikai hovatartozást és a kultúrát is, irányába.

Június Lee Yu Juan

Art Republik júniusban beszél, hogy többet megtudjon művészeti gyakorlatáról, inspirációiról és arról, mire számíthatunk tőle az Art Stage Jakarta-ban.

Kínai festékfestés képzése után festészetben, szobrászatban és fémmegmunkálásban részesült főiskolán. Mi motiválta az átmenetet, és hogy a különféle művészeti formák háttere váratlan módon tájékoztatta-e a művészeti gyakorlatát?

Szeretem kihívást jelenteni magamnak, ezért nem szeretek korlátozódni egy rögzített médiumra vagy műfajra. A különféle művészeti formákba való beillesztés növelte a művészet iránti bizalmat, ami további lehetőségeket teremtett a művészeti gyakorlatban.

Lee Yu Juan, 2013. június, elveszett fordításban

Milyen anyagokat használt a 'Nightfall' -hoz?

Mindennapi háztartási anyagokat, például alumínium fóliát, tapadó burkolólapot, műanyag zacskót és lisztet használtunk. Ahelyett, hogy a 'Vágott űrben' látványos szürkeárnyalatos színsémát alkalmaznám, inkább a fekete szín szépségét ábrázoltam. Készültek olyan képek, amelyek úgy néztek ki, mintha a kozmoszról készülnének, kiemelve a felhasznált földi anyagok varázslatos szépségét.

Lee Yu Jua, 2015. június 1., összetett

Hogyan közeledtél a „kalligrafikus anyaghoz”?

Amikor megújítottam a művészetem iránti bizalmat, elkezdtem dolgozni a régi „Kultúra érvénytelenség” sorozatom mellett, amelyet 2008-ban készítettem, amikor diplomámmal a Nanyang Szépművészeti Akadémián szereztem diplomát. Visszatérve a sorozathoz, megújult az érdeklődésem a kínai tintafestés iránt. Ahelyett, hogy korlátoznák és korlátoznák az ősi művészeti forma hagyományait, úgy döntöttem, hogy új ötleteket mutat be a művészeti formában, beépítve a háromdimenziós és térbeli tulajdonságokat kalligrafikus elemekkel. A szobrászati formákban bevont köpenyem minden bizonnyal hozzájárult a tintafestés új megközelítésemhez ebben a sorozatban.

Lee Yu Juan, június, elveszett fordításban, 2013. január 4

Hogyan megy a koncepciótól a befejezésig, amikor új műalkotást hoz létre?

Új projektet indítok egy érdekes szavak és kifejezések elmetérképével, amelyek az egyes projektek szempontjából relevánsak. A szavak és kifejezések gyűjteményének birtoklása elősegíti a projekt fejlesztését. Miután kiválasztottam a kívánt médiumot és anyagokat, felvázolnék ötleteim vázlatait vagy makettjeit. A projekt fejlődésével el is dobhatom kezdeti tervemet és a következő elképzelésen dolgozhatom. Nem gondolok egy rögzített tervet, mivel mindig el vagyok döntve az ötleteimről. Munkám során általában az ötletek áramlásával járnék, lehetővé téve magamnak, hogy hibákat és kitérőt tegyek.

A „Kalligrafikus anyag” sorozaton keresztül aggodalmát fejezte ki a kínai festékfestés és a kultúra csökkenő tulajdonsága miatt. Mi a helyzet a kínai tintafestéssel, amely folyamatosan vonzó Önnek?

Szeretettel / gyűlölettel foglalkozom a kínai festékfestéssel. Szeretem a művészeti forma csendes szépségét és lényegét, a rizspapíron lévő tinta spontanitását és a festmény minden darabjában a véletlen fogalmát. Ugyanakkor megterheltnek érzem az ősi művészeti forma kultúrtörténete is. Hagyományosan képzettként az idősebb festékfestők által tanított gyakorlatokat követtem. Gyakran elidegenültem és nem tudtam kapcsolódni a művészeti formahoz. Még azt is éreztem, hogy feladom a kínai tintagyakorlatomat. Szerencsére, a hasonló gondolkodású emberek ösztönzése mellett, úgy döntöttem, hogy folytatom ezt a művészeti formát, új perspektívákat és alternatívákat helyezve a kínai tintafestés hagyományainak megtörésére.

Lee Yu Juan, 2016. június 5., összetett

Különböző médiumokban dolgozik, kezdve a kínai tintával a rizspapíron a fotónyomatokig és a szobrokig. Van egy olyan médium, amelyet szívesen kísérleteznek, vagy tovább fejlesztenek a következő műalkotások sorozatában?

Alig várom, hogy kidolgozzam egy új szobor-sorozatot. A váratlan anyagok beépítése szintén szerepel a teendők között.

Mi szolgált inspirációnak művészeti gyakorlatában?

Az építészet mindig is állandó inspiráció volt a gyakorlatomban. Az egyik kedvenc építészem Tadao Ando.