Interjú: Bruno de Caumont tervező

Az utánozhatatlan Bruno de Caumont megnyitja a La Villa Verte, a Ho Si Minh-város felújított házának ajtóit, amely a tervező otthona és irodájaként szolgál, Forma magazin.

Noha a város szívétől gyalogosan elérhető, a La Villa Verte ugyanolyan békés légkörrel rendelkezik, mint a botanikus kert vagy a kolostor. Egy francia építész által az 1950-es években épült, több mint 35 éve üres volt, amikor Bruno megtalálta és felújította otthona és irodája számára. A La Villa Verte márkájának, a Caumont Interiors par Bruno de Caumont parának kiváló példáival tele van inspirációs galéria.

A Villa lenyűgöző felújítása megtartotta a hosszú és mély szerkezetet, de új elrendezést vezetett be. A tereket újból kiosztották az élethez és a munkához; egy kertet újjáéleszttek és újratelepítettek, és a szobákat élénk színekkel borították, amelyek jellemzőek Bruno eredeti darabjaira. A korszerű építészeti részleteket, beleértve az udvarban található kézműves csempéket, megőrizték, miközben új kényelmeket vezettek be. „Teljesen felújították és újra felújították az ötvenes években a Saigon belsőépítészeti stílusával kapcsolatos elképzelésem szerint. Vissza akartam hozni az életet ebbe a házba egy ilyen hosszú alvási időszak után ”- jelentette ki a tervező.

A villában kevés a város nyüzsgése, kivéve a harang óránkénti csengetését a katolikus templomtól, amely Bruno állítása szerint gyermekkori emlékére emlékezteti őt a francia vidéken.

A La Villa Verte egyedi formatervezésében, arányában és természetesen stílusában. Hallom, hogy egy elhagyott ház volt, amikor megtalálta. Hogy ment a felújítás?

A La Villa Verte nagyon tágas és nyugodt, és szerettem volna kitölteni szépségével. Mindazonáltal megtettem azt, amit mindig a belsőépítészeti projektekkel foglalkoztam - tiszteltem a házat, és előhoztam annak történetét és varázsait. Az összes fémkorlátot, valamint a pasztell zöld és rózsaszín csempét a házon kívül tartottam, ami inspirálta a la Villa Verte témáját. Szürke lett az aláírás színe minden ablak, ajtó és a lépcsőház védőkorlátjának. Különböző módszereket találtam a rózsaszín és a zöld társítására a nappali szobában sötétebb színek felhasználásával.

Az elrendezés nagyjából ugyanaz maradt, de néhány szoba át lett állítva. A földszint egy nagyon barátságosan nyitott terek, amelyeket étkezőként és nappaliként használnak. Az első emeleten két hálószoba van - egy szürke és egy sárga - egy fürdőszoba, amelyet Andree Putman fekete-fehér fürdőszobája inspirált, és egy meghitt narancssárga olvasóterem. Ez utóbbi felhasználható tea fogyasztására néhány barát mellett, miközben élvezheti a belső kertre néző kilátást, amely egy pálmafák árnyékában lévő kültéri terület.

A második emeleten található az iroda és a tágas vendégszoba kék és szürke színben, néhány élénkebb színű érintéssel (lila oldalsó asztal, narancssárga lámpaernyők), és egy másik fürdőszoba. Az 50-es évek nagyon inspiráltak nekem a színek megválasztásában, hanem a minták megválasztásában is, mint például az egyik kanapén lévő fogazat vagy az egész földszinten lefedő fekete-fehér cementlap.

Olyan helyen élni, ahol dolgozik, kihívásokkal kell szembenéznie. Hogyan különítheti el a Villa köz- és magánterületét? Gyakran szórakoztat itt?

A Villa Verte-t elsősorban házként tervezték, mivel a bútoraim legjobban egy igazi otthon jelennek meg. Mindegyik darabot a mindennapi életben való felhasználásra tervezték, és nem akarom megjeleníteni őket bemutatóteremben vagy üzletben, amely tele lenne bútorokkal. Fontos, hogy érezzük, milyen lenne otthonukban lenni, hogyan néznének ki néhány díszítő elemmel, hogyan kiegészítik egymást. Az iroda és a munkaterület a ház része, de erős elválasztás nélkül, és a többihez hasonlóan díszítve. Minden bútor darab, amit én terveztem. Szeretem meghitt vacsorapartnereket vagy vacsora utáni italokat fogadni, általában nyolc ember számára, hogy valóban mindenki kölcsönhatásba léphessen egymással. Az első emeleten található kert, vagy az olvasóterem szintén tökéletes teafogyasztásra néhány barát mellett.

Észrevettem, hogy minden szoba szándékosan erős témájú és színű. Különleges gyűjteményekre vagy darabokra is elkötelezik őket?

A nappaliban asztalok és székek vannak a Bruno de Caumont kollekcióból, ázsiai vagy ázsiai ihletésű bútorokkal. Egy pár talapzat és porcelán vázák díszítik a falat az ebédlőasztal mellett. Vietnami antik fa és gyöngyház konzol üdvözli a látogatókat. A kertben található kovácsoltvas készlet az Art Deco ülések újraértelmezése, amelyet újraterveztem és felkértem egy helyi kézművest, hogy építsen. Vietnam tele van kis műhelyekkel és képzett kézművesekkel, némelyikük továbbra is hagyományos francia technikákat alkalmaz, amelyeket az Indokína időszakban továbbadtak.

Ez közönségesnek tűnik, de mi inspirálja gyűjteményét? Melyek a jellemző tulajdonságok?

A ANNAM kollekciót egy konzolasztal ihlette, amelyet a Saigoni antik üzletben nagyon elegánsnak találtam; sima fából készült, egy nagyon egyszerű faragott gerincvel, amely mindkét lábán futott. A lábakban is volt egy kis mélyedés, ahelyett, hogy egyenesek voltak valamilyen díszítéssel akár felül, akár alul - ami szokatlan. Ettől kezdve úgy terveztem meg a kollekcióomat, hogy a lábaim olyan vékonyak legyenek, amennyire csak tudtam, anélkül, hogy meggyengítenék a szerkezetet, könnyebbé és egyszerűbbé téve őket, minden egyes darab két színét társítva, mint a korábbi kollekcióimhoz.

A tervezők nagyon jól definiált okok miatt választják meg gyártási alapjukat - munkaerő-medence, központi elhelyezkedés, kézműves hagyomány, akár a termelés költségei is. Az Ön esetében milyen előnyösnek tartja Vietnamot? Hogyan gyártják és készítik el bútorodat? Szüksége van gépi és kézműves munkára? Vannak-e speciális technikák a gyártásuk során?

Minden bútor egyedi tervezésű, hogy illeszkedjen az ügyfél belső terekbe; a színek szintén testreszabottak. Bútorzatom többsége fából készül, némi faragással az ANNAM kollekcióra, majd lakkot alkalmaznak a tradicionális ázsiai lakkművészeti technika ihlette technikákkal, amelyek véleményem szerint a színnek még mélyebbek, mint egy egyszerű festéknél , és egy szatén-sima érzést. (Jobban szeretem a mattot, mint a fényes felületet.)

Legtöbben nagyszabású nemzetközi kiállításokon, kereskedelemmel és életmóddal kapcsolatos kiadványokon keresztül megismerkedtek rólad, és néhány darabját nagyon előkelő otthonokban láthatták. Hogyan akarja pozicionálni a márkáját? Mi a célpiac és hogyan érinti el ezt?

Van disztribútoraink New York-ban (a 21. első galéria), Los Angelesben (Blend Interiors), Párizsban (Galerie Nine) és Szingapúrban (Művészeti és Design Múzeum).

Célunk, hogy személyre szabott darabokat szállítsunk minden vevőnek, nagyon magas színvonalú. Termékeinket úgy terveztük, hogy élettartamuk legyen. Leginkább háztulajdonosokat, belsőépítészeti rajongókat és művészeti gyűjtőket célozunk meg. A színekkel való játék klasszikusá vagy nagyon moderné teheti tárgyainkat, így vonzóak a különféle érzékenységű és ízlésű emberek számára.

Ennek ellenére az ANNAM kollekciót a vendéglátás területén gondoltam; kielégítheti a „modern-hagyományos ázsiai ihletésű” szállodát vagy hasonló létesítményt berendező tervezők különleges igényeit.

Fedezze fel Caumont Interiors par Bruno de Caumont ide.

Ezt a történetet először a FORM-ban tették közzé.