Off White Blog
Interjú: Naufal Abshar művész

Interjú: Naufal Abshar művész

Lehet 6, 2024

Naufal Abshar (született 1993) egy indonéz művész, aki élénk narratív festményeket készít, válaszul a kihívásokkal teli társadalmi-politikai körülményekre, amelyeket otthon Indonéziában megfigyel. Az életnél nagyobb karakterekkel és élénk színekkel a művész arra törekszik, hogy kommentárokat készítsen arról, hogy mi a baj a társadalomban a nevetés képi ábrázolása révén, és egészséges humormennyiséggel, annak többféle formájában.

A szingapúri Art Porters képviseletében Naufal munkáját legutóbb a Szingapúr Art Stage 2016-ban mutatták be. A művészt a augusztusban zajló alapító Jakarta Art Stage-ben mutatják be egy egyéni kiállítással az Art Porters új szingapúri helyén Szingapúrban. a következő év csővezetéke.Naufal-Abshar-portré

Art Republik Naufallal beszél munkáiról, befolyásairól és jelenlegi projektjeiről.


Hogyan döntöttél művészvé válni?

Amikor fiatalabb voltam, szerettem rajzolni mindenhol, mindig és minden médiumon. Nem nagyon érdekeltem a tudományos területeket, inkább inkább rajzoltam, mint tanultam. Úgy döntöttem, hogy a főiskolán a művészet szakán dolgozom, ami kezdetben sokkolta a szüleimet. Azonban gyorsan támogatóvá váltak, sőt még olyan indonéz művészekkel is bemutatkoztak, mint például Sunaryo, Arin Dwihartanto és Nyoman Masriadi, akiket továbbra is arra törekszem, hogy sikeres profi művészvé váljak.

Hogyan fogalmazott meg műalkotásait?


Először is megfigyelem a környezetet, és látom, hogy az élet nagyon kemény és stresszes. Minden nap gondolkodnunk kell a pénzről, a számlákról, az életről és a biztonságról. Jakartában élek, egy olyan városban, ahol sok mindennapi akadály van, a látszólag triviális, például a szüntelen forgalmi torlódásoktól a nagyobb társadalmi-politikai kérdésekig terjedve. Ha haraggal nézünk szembe ezekkel a feltételekkel, akkor stresszhelyzetbe kerülünk, ezért úgy döntök, hogy humorral és nevetéssel ábrázolom őket.

Álcázás és nevetés (részletes nézet), 2015

Álcázás és nevetés (részletes nézet), 2015

Ön wri-t használ olyan nevetési formák, mint a „Ha Ha” és a „Hek Hek” a munkáidban. Mi a szerepe, amelyet a humor játszik az önökben? Művészet?


A humor nagyon komplex: gyógyíthatja a stresszt, és fegyverként is lehet kritizálni valamit. És a humor érdekes kapcsolatban áll a nevetéssel; A humor nevetést idéz elő, de nem minden a humorból származik. Néha nevetünk, mert elutasítunk valamit, vagy nevetségessé teszünk valakit, vagy szarkasztikusak vagyunk, csak néhány példaként. Munkámban megpróbálom ábrázolni a nevetés jelenlétét, és ezt kritika formájában alkalmazni. Néhány kritikát viccekkel fejeznek ki, amelyek miatt élvezzük és nevetünk, mert valójában egyetértünk velük.

Művei mindig az Indonézia politikai és társadalmi helyzetéről szólnak? Hogyan segít a festményekhez hozzáadott kis szöveg? továbbadja ötleteit ezekről?

Eleinte, amikor elkezdtem ezt a sorozatot, az indonéz szociálpolitikára összpontosítottam, de mivel többet utaztam, munkám egyre inkább a globális kontextusról beszél. A kis szöveg hasonlít az életünk apró dolgaihoz. Megvan a nagy kép, vagy az ideál, amelyre törekszünk, de a mindennapi életben olyan apró dolgok vannak, amelyek ezt a képet képezik, tehát a kis szöveg hozzájárul a munkám átfogó narratívájához. 

Boldog veled üzletelni, fiam (részletes nézet), 2016

Boldog veled üzletelni, fiam (részletes nézet), 2016

Beszélne azokról a művekről, amelyeket Ar-ban mutatnak be t Jakarta színpad 2016 augusztusában?

Még mindig dolgozom a 'HAHA' sorozaton, de ezúttal a magas élet éléséről beszélek. Állatfejeket használtam annak kommentálására, hogy az emberek milyen vonásokkal rendelkeznek, amelyek hasonlóak az állatok jellemzőivel, és ugyanakkor van olyan intelligenciánk is, amely nem rendelkezik. 

Melyik művészeket tartja fontosnak a munkája során? Mit szereted a munkájukat?

Szeretem David Hockney merész színeit és művei összetételét. Jean-Michel Basquiat régóta befolyásolja brutálisan őszinte műveit és színes kompozícióit. Indonéziából csodálom Heri Dono humoros műveit, amelyek egyszerre politikai és kritikusak. Nyoman Masriadi gyönyörűen kivitelezett festményei, különös tekintettel az igazságokra, amelyek látszólag játékos összefüggésekben mutatkoznak meg, számomra is nagyon inspirálóak.

„High-end” életmód (részletes nézet), 2016

Mit tervez a Art Porters jövőbeni egyéni showjára az új helyiségben a következő évben?

Nagyon izgalmas kilátás! Egyelőre nem terveztem ilyen sokat, mert egyszerre csak egy projektre akarok összpontosítani, így ötleteim nem szétszórtak. De valamikor remélem, hogy megvalósítok egy telepítést, vagy akár talán még valami kísérletesebbet is, például egy videot. Érdekes lenne más médiumokban dolgozni, a festészet és a szobrászat mellett.

Ezt a történetet először az Art Republik kiadta.

Kapcsolódó Cikkek