Fókusz: Hom Nguyen művész
A vietnami születésű művész, Hom Nguyen (született 1972-ben) az 1960-as években Franciaországba emigrált, ahol azóta teljesítő és színes művészeti karrierjét vezetett. Stílusa jellemzõje az emberi forma - Hom foglalkozik az emberi érzelmek teljes sokféleségének megragadásával, minden érzelemmel, a spektrumon át a boldogságtól a kétségbeesésig, és körülveszi minden megjelenés, minden szempár és minden bámulás lényegét. a vászon keretei. Művei vázlatvonalakat és festékvonalakat használva úgy tűnik, hogy művei bizonyos türelmetlenséget és egyenetlenséget testesítenek meg. Talán ez a művész beszédének háttere, mivel Hom korábban autodidaktikus kézműves volt, és patinát készített a bőrön, mielőtt ez a mély és élethosszig tartó érdeklődését váltotta fel a festészet és a rajzolás iránt.
Homnak nem annyira fontos a finomítása, mint az igazság - a klasszikus stílus csiszolt, csúcsminőségű formái helyett azt akarja kifejezni, ami valódi. Nguyent hasonlították Warholhoz vagy Lucian Freud figurális művészetéhez, ám munkái ellentétben állnak a róla mutatott, egyértelmû, közvetlen képek ellen. Hom kifejezőképessége az ellenkezőjét mutatja be - úgy tűnik, nem akarja bemutatni a pop artot, sem pedig pompás és provokatív képeket és színeket lenyűgözni. Ő egy szerves, földönkívüli elfog a közönség: emberi arcok, fiatal és öreg, örömteli és elpusztult. Hom azt akarja, hogy nézői kétszer is gondolkodjanak a közönségről, és tudatosítsák a bevándorlás társadalmi-politikai helyzetét: Mi van az arccal? Miért vállalunk néhányat, másoktól nem? Hogyan beszélnek ezek az arcok velünk? Ezeket a kérdéseket a bevándorlók azonosították.
Legutóbbi munkái a száj nélküli ázsiai gyermekekre összpontosítanak, amelyek a gyermekjóléti és jogok fontos kérdését vetik fel: vajon a modern világ minden gyermekét megszólaltatta-e? Filozófiai szempontból Hom azt akarja, hogy arcon kifejezzék belső tájaik kifejeződését, még akkor is, ha tőlük elvitték a szájukat, a kifejezés mechanizmusát. Akkor a néző összpontosít az egészre: a fülekre, a szemre, az orrara és a tekintetére, amelyek látszólag áttört ránk bámulnak ránk - valóban azon nézzük, mit akar látni? Valóban "látjuk" a gyerekeket azért, amik vannak? Hom azt állítja, hogy művészként az a szerepe, hogy „megtapasztalja a lélek tükörét” alanyai szemein keresztül, ahol szerinte igazi belső érzéseik ablaka.
Talán Hom arcának megszállottsága tükrözi a franciaországi bevándorlói tapasztalatait. Hom észrevételei az ázsiaiak iránti attitűddel szemben, amely olyan emberek iránt mutat, akik „nem beszélnek, nem hallgatnak, nem látnak”, azt mutatják, hogy nehéz kívülállni. Mi az arc? Ez a kérdés a munkája középpontjában áll, és Hom megjegyzi a nehézségek életét, amelyet akkor él, amikor először Franciaországba költözött.
Hom következő megjelenése az A2Z Művészeti Galéria a Párizsi Palais de Tokióban lesz. Itt bemutatja Isabelle Adjani, francia színésznő, művész és francia második generációs bevándorló pillantásain alapuló munkákat. Reméli, hogy a robbanásveszélyes együttműködés révén egyesíti a bevándorló identitását az emberi helyzettel.
* További információ a www.a2z-art.com webhelyen található.
Story kreditek
Szöveget írta Megan Chua
Ezt a cikket eredetileg az Art Republik kiadta.
