Kortárs művész Melbourne-ből, Ausztrália: Az Art Republik interjút készít Eddie Botha művészekkel

Eddie Botha melburniai művész.

Eddie Botha egy kortárs művész, az ausztráliai Melbourne-ből, aki nemrégiben vett részt az Affordable Art Fair (AAF) szingapúri 2016. őszi kiadásában, és együttműködött az Art Republik-val, mint a kiállítási standunk kiemelt művésze. Eddie munkája személyes és közömbös, szentimentális és könnyű, mivel mélyen megvizsgálja az emberi interakciókat. Dél-Afrikában született Eddie egy jó utazású multikulturális, álmodozó, komikus, természetbaráti és aktivista, akinek a kulturális identitás és az őszinte kapcsolatok keresése kifejezésre juttatja az emberek és a társadalom rendkívül részletes rajzai és festményei. Toll, festék, újság és kollázs felhasználásával Botha bonyolult, intim jeleneteket ábrázol az emberi természetről, emberekről, a technológiáról, a médiáról, a politikáról és a szexualitásról folytatott beszélgetésekről, amelyek összetett szín, szimbolika és metafora nyelvével bontakoznak ki.

Art Republik beszél Eddie Botha-val, hogy többet megtudjon.

Az AAF vásártéri Art Republik fülkében az ön munkája felkérte az embereket, hogy szó szerint érintkezzenek a fényt és a hangot kibocsátó gombokkal. Miért az interaktív elem?

Munkám interakcióról szól. Úgy gondolom, hogy az élet az emberek, a természet és a technológia közötti interakcióról szól. Úgy tűnik, hogy modern életünk ezen a három elem körül forog. Továbbá szeretnék lebontani az akadályokat az emberek és a művek között. Volt egy olyan fejlemény, ahol a művészet elitista dolog lett, és az átlagember számára ez valami idegen és drága. Mint mindannyian tudjuk, a galériákban erősen elrettentünk a művészet megérintésétől, és ezt meg akarom változtatni, megtörni ezt a fizikai szétválasztást és lehetővé tenni a művészettel való kapcsolatba lépést. Több érzékszerv bevonásával, mint például a hallás, az érintés és a vizuális stimulálás, az élmény annál gazdagabbá válik, amikor a néző meghatározza és befolyásolja, hogyan reagál a mű a rájuk. Végül, a technológia eleme összekapcsolódott a robotok és a mesterséges intelligencia félelmével, amely átveszi a világot. Szeretem ezt a „komoly” témát játékosan ábrázolni, barátságossá, kissé humorossá tenni, és mosolyogni az embereket. Az életnek nem kell minden végzetnek és homálynak lennie, és valójában rajtunk múlik, hogy meghatározzuk, mit csinál nekünk a technológia.

Munkája a kortárs kultúrával, a politikával és a kulturális tájral foglalkozik; van-e oka arra, hogy vonzza ezeket a témákat, és miért éppen ellenszenves, humoros módon?

Ábrázolom a környezetet, a mindennapi életet - ennyi, amit igazán tudok. Nem nézek televíziót és nem olvastam újságokat, tehát a kapott „hírek” meglehetősen szűrtek és talán korlátozottak. Szándékosan ezt csinálok, hogy ne a média érdeklődjön, hanem hogy bizonyos mértékben objektív maradjak. Emlékszem Dél-Afrikában, ahol az apartheid-rezsim alatt nőtt fel, és azt hittem, hogy helyes volt, mert a média manipulálta a gondolkodásunkat. Ez hatalmas lenyomatot hagyott az információk felszívódásának módjára, és nagyon szkeptikusvá tett engem a média iránt - természetesen az Art Republik kivételével! A humor fontos számomra az élet súlyosságának megsemmisítésére. Az embereknek mosolyolniuk és szórakozniuk kell. Egyszer olvastam, hogy a humor meghatározása az, amikor egy komoly témát vesz fel, túlzásba kerül, vagy abszurd módon átadja. Tehát ezt az elméletet használom a művészetemben, és egy komoly témát vettem fel, amelyet véleményem szerint ki kell hangolni, és eltúlozom, viccesnek véve, de mégis tudatosítani az embereket a témában. Nem feltétlenül próbálok megoldani valamelyik kérdést, inkább arra hívom fel az embereket, hogy tudatosítsuk azokat a dolgokat, amelyekhez nagyon megszokjuk, hogy valójában nem szabad, mint például erőszak, rasszizmus, szexizmus és így tovább.

Beszéltünk veled az AAF vásárterületen, közvetlenül az Egyesült Államok mellett, amely Donald Trumpot választotta hivatalba; Ön megemlítette, hogy erre válaszolnia kell, és mindez a munkáján kiderült. Hogyan látja politikailag saját munkáját / magad? Te, akárcsak Keith Haring, viseli a kapcsolatait az ujján?

Azt hiszem, úgy mondom a dolgokat, ahogy vannak. Ez csak a karakter. Ausztrálként szerencsés vagyok, hogy szabadon mondhatjuk el azt, amit hiszünk. Valójában egyáltalán nem szeretem a politikát, és azt hiszem, hogy mindannyian tudjuk, hogy a jelenlegi politikai helyzet nem pusztán abszurd. Egy jó ember nem fogja elérni a politikában pusztán azért, mert a gonosz el fogja űzni őket. Dühös voltam valakivel, aki ugyanolyan rosszul viselkedik, mint Donald Trump, és elfogadhatónak tartja azt a mértéket, hogy ilyen nagy platformot adjon neki, hogy beszéli az ostobaságát. Egyszerűen megpróbálom lelassítani a kárát, amelyet csinál, és ha sok ember ezt megteszi, akkor azt is jó kedvre változtathatjuk. Azt kell mondanom, hogy itt az egész rendszerre is hivatkozom, nem csak rá. Munkám a politikával foglalkozik, de sok más szemponttal is foglalkozik, ezek közül sok pozitív és felemelő.

„Donald Moods” (részletes nézet), 2016, Eddie Botha.

Úgy tűnik, hogy a munkád sok embert megfigyel, az egész körül. Ez valami, amit élvezel, és inspiráló az Ön számára - látva, ahogy a világ mozog, és az emberek mikor járnak életével?

Igen, az élet az emberek körül forog. A mindennapi élet dinamikája érdekel. Az a rövid pillantás, amelyben egy idegen jár el az utcán. Az a váratlan mosoly vagy kedves gesztus. Még egyszerűen az a tény, hogy minden nap olyan embereket találunk, akiket soha többé nem fogunk látni. Vagy az a tény, hogy esetleg a buszán ül a házastársa mellé, és még nem tudja.Az élet tele van meglepetésekkel.

Dél-Afrikában született és Melbourne-ben lakik. Hogy történt ez?

Dél-Afrikában nőttem fel, mivel őseim 1652-ben jöttek oda, az egyik legkorábbi családba. Szerettem Afrikát, és továbbra is szeretem. Annak ellenére, hogy tehetséges voltam a művészetben és fiatalabb emberként nagyon tehetséges voltam, apám nem akarta, hogy művészetet tanuljak, így tájépítész lettem. Körülbelül négy éve dolgoztam Dél-Afrikában, kirabolták, és sokszor veszélybe kerültem az életem. Úgy döntöttem, hogy megfontolom a többi országot. Egy barátom elmondta, hogy az újságban látta egy tájépítész hirdetését, amely Malajziában volt szüksége egy ingatlanfejlesztőnek. Jelentkeztem, és három hónappal később egy nagyon érdekes és dinamikus Kuala Lumpur-ban találtam magam, ahol könnyen meghozhattam fontos döntéseket. Minden olyan új és érdekes, oly különféle. Beleszerettem, majd később majdnem hét évig ott voltam. Pénzügyi szempontból jól teljesítettem ebben az időben és mindig rajzoltam, bár tervezés vagy szabadidő céljára. Most 10 évvel ezelőtt feleségül vettem egy kedves malajziai-kínai hölgynek, és úgy döntöttünk, hogy Ausztráliába költözünk. Eleinte három évig Newcastle-ban éltünk, de Melbourne sokkal megfelelőbb helynek bizonyult számunkra. Szeretjük Melbourne-t és már nyolc éve Ausztráliában élünk.

Ön idézte az afrikai, ázsiai (különösen a malajziai energiát) és az ausztrál őslakos befolyások olyan dolgokat, amelyeket élvezel, és amelyek nagy nyomást gyakorolnak munkájára. És manga is. Mi lenne ezekkel a sokszínű kultúrákkal, érdekesnek találja?

Mindannyian olyan belső értékekkel rendelkezünk, amelyeket megosztunk. Hol tartozunk, hogyan illeszkedünk be, hozzájárulunk a társadalomhoz? Ahogyan költöztem és áttelepültem, folyamatosan fel kellett vetnem magamnak ezeket a kérdéseket, elemezve a társadalom működését és az asszimilációt. Van még egy fantáziavilág, amelyben mindannyiunk bennünk van, egy mangavilág. Ezzel ellentétben tartom az „primitív” művészet fogalmait, amelyek a lelki, a mindennapi életből származnak - a művészetnek nincs pénzügyi haszna. Ebben a szakaszban olyan témákkal foglalkozom, mint a fogyasztás és a marketing. A fantáziavilágot a valós világgal egymás mellé helyezem, ahol munkám egyes elemei szándékosan „irreálisak”, míg más elemek hamisnak tűnnek, de valószínűbbek lehetnek, mint azok, amelyek mesterségesnek tűnnek. Gyantakötésű marketinghirdetéseket készítek, amelyek „álom életmódot” ígérnek, miközben egyszerű vonalas rajzokat készítenek valakiről, aki beszél a mobiltelefonján, vagy aludt. A média olyan „torzította” a „való” életet, hogy szeretnék erre mutatni. Nem kétséges, hogy a Malajziában, Londonban és bármely városközpontban töltött idő számomra valóra vált az interakció és a multikulturális elem. „Elválasztott” fehér emberként valószínűleg mindig ezt vágytam, mivel tudtam, hogy ez a mi hibánk, és azt akarom kijavítani, és elkerülni, hogy az megismétlődjön.

„Új férfiak” (részletes nézet), 2016, Eddie Botha.

Mi lenne, ha nem művész?

Nem igazán tudom elképzelni, hogy bármi mást csinálok, még akkor is, ha megpróbálom. Nagyon szeretem a zenét, amely egyébként egy másik művészeti forma, tehát továbbra is művész vagyok. Bármit is megpróbálhatok megtenni, az egy művész formájában történik, csak más médiát használva. Szívesen kipróbálom néhány szobrászművet jövőre, ha van időm.

Mi lesz a következő neked?

Személyes kiállításom van áprilisban New Yorkban, és abban az időben részt veszek a New York-i Art Expo-n is. Három kiállítást kínáltak nekem itt, Melbourne-ben, amelyek 2017-ben mutatom be a munkámat. Szeretném továbbvinni a határaimat, és több együttműködési munkát folytatnék Melbourne-ben és külföldön. Van egy hölgy Dhakában, akivel nagyon jól tudtam megismerkedni az ázsiai művészeti biennálén a közelmúltban tett látogatása során, és együtt fogunk készíteni néhány műalkotást. Újra szeretnék kapcsolatba lépni néhány Melbourne és Sydney galériával, és felvennék néhány kurátort, hogy elinduljon néhány projekt. Inkább szervezetlen vagyok, és a dolgokat úgy veszem, ahogy jönnek. 2016 nagy számomra volt a számomra, ezért remélem, hogy folytatom a lendületet a 2017-re.

Ezt a cikket először az Art Republik kiadta.