Art Basel 2018: előnézet

Georgia Gardner Grey, „A Párizsi RER regionális vonat”, 2017. Kép ​​jóvoltából Croy Nielson.

Az Art Basel 49. éves kiadása megjelenése június 14–17-ig tart, a svájci bázeli Messeplatzban. Az idei show ismét a csillagokból összeállított program-kurátorokból áll, köztük Gianni Jetzer és Samuel Leuenberg. Az Art Basel 290 galéria széles választékát mutatja be, amelyek 35 országból származnak Európában, Észak- és Dél-Amerikában, Ázsiában és Afrikában, és 4000 művész modern és kortárs alkotásait mutatja be. Az UBS továbbra is a vásár globális partnere.

Jan Dibbets, „Föld 0 ° –135 ° és a tenger 0 ° –135 °”, 2009. Kép ​​jóvoltából Alan Cristea Galéria és művész.

Az előző kiadáshoz hasonlóan az idei vásáron bemutatják a Galériák, Kiadás, Feature, Nyilatkozatok, Korlátlan, Parcours, Film és Beszélgetések szakaszokat. A galériák szektorát kilenc új kiállító ösztönzi, köztük a 47 Canal, a KOW és a Casas Riegner. Ezek a galériák korábban a kiállítás Feature vagy Statements szektorában voltak bemutatva, amelyek a történelmi művészek és a kortárs művészek alkotásait, illetve a fiatal felbukkanó galériák alkotásait mutatják be. Ezek a kiegészítések tükrözik az Art Basel arra irányuló erőfeszítéseit, hogy folyamatosan behozza a fiatalabb galériákat és a modern galériák következő generációját a vásár főszektorába, ahol megmutathatják műsoruk teljes skáláját.

Gerhard Richter, '15 .01.89 ', 1989. Kép ​​jóvoltából Galerie Löhr és művész.

Ázsia, Hongkong Hanart TZ Galéria, Korea's One és J. Galéria, Peking Fehér Tér Galéria és Tokió Tokyo Gallery + BTAP bemutatja munkáit a show különféle ágazataiban. A Nyugati égbolt: Nilima Sheikh és Qiu Zhijie, amelyet a Hanart TZ Galéria mutatott be, emlékeztet Kína ősi említésére Indiára, mint „Nyugat-égre”. A Sheikh és Qiu alkotásainak összeillesztésével India és Kína közötti vizuális párbeszédet mutat be, amely megvizsgálja a helyi hovatartozás és a transznacionális képzelet történelmi és kortárs kategóriáit. Az „egységes nemzeti kultúra” témáját feltárva mélyebben bejut a mindkét ősi civilizáció domináns nyugati hatásainak szférájába.

A Nyilatkozatok szektorban a White Space Beijing bemutatja Christine Sun Kim koreai művész „Sound Diet” projektjét, amely felméri a beszélt nyelv és a jelnyelvi egyensúlyt. A munka két részből áll: az első rész a kiválasztott konkrét élmények végrehajtását foglalja magában, pontozási rajzok sorozataként, szöveggel, zenei szimbólumokkal és jegyzetekkel együtt; a második rész egy hallgató állomást tartalmaz egy írásbeli partitúrával.

Francis Alÿs, „Tornado”, 2000-2010. Kép jóvoltából David Zwirner Galéria és művész.

A Long March Space két különböző ágazatban jelenik meg az idei vásáron. A Galériák szektorban egy egyéni kiállítás, amely Inga Svala Thorsdottir és Wu Shanzhuan duó fogalmi munkáit vizsgálja, az 1980-as évektől napjainkig. A két művész közötti együttműködés 1991-ben kezdődött, amikor a pár elfogadta és tagadta a Duchampian készítményeket. Ezzel egyidőben a Korlátlan szektorban a galéria bemutatja Yu Hong „Öreg Yu Gong még mindig mozog a hegyekben” című kiadványát, amely ábrázolja a kitartás fabuláját, amely győzedelmeskedik a természet felett.

A Film részben a Tokyo Gallery + BTAP bemutatja a „Dragonfly Eyes” -et, a pekingi székhelyű művész, Xu Bing első játékfilmjét, aki a legismertebb a telepítésével és a kalligrafikus munkával. A film teljes egészében CCTV felvételekből áll, amelyeket a művész és csapata gondos részletekkel elemezte.

Ai Weiwei, „Tigris, Tigris, Tigris”, 2015. Kép ​​jóvoltából a Lisson Galéria, a művész és a neugerriemschneider, Berlin.

Az Art Basel, a „Basilea” megbízásából megrendezésre kerülő Kreatív Idő projekt május 23-án lesz nyitva a nyilvánosság számára. A Lara Almarcegui, Isabel Lewis és a Santiago Cirugeda által vezetett Recetas Urbanas építészeti stúdió által alkotott „Basilea” ösztönzi a város lehetőségeit egy olyan magával ragadó projekt sorozatán keresztül, amely összekapcsolja Bázel városát, annak lakóit és a több mint 90 000 látogatót Art Basel évente.

További információ az artbasel.com/basel oldalon.

Ezt a cikket Tricia Seow írta az Art Republik 19 számára.