Off White Blog
A REDSEA Galéria bemutatja Lydia Janssen amerikai művészt

A REDSEA Galéria bemutatja Lydia Janssen amerikai művészt

Április 12, 2024

Lydia Janssen, „La Jeune Homme et la Mort”, 2017, olaj, faszén és pasztell ágyneműn, 100cm × 200cm. Kép jóvoltából Lydia Janssen és a REDSEA Galéria.

Amerikai művész, Lydia Janssen legújabb alkotásaival szingapúri debütálja a Dempsey Hill-en található REDSEA galériában, amely 2018. január 27-én nyílik meg és 2018. február 25-ig tart.

A „Minden a király lovainak” címet viselő kiállítás egy nagy vászonon bemutatott, rövid történetű festmények önéletrajzi sorozata. Ez a gyűjtemény a művészi gyakorlatának és a személyes fejlődésének folyamatos kihívásait meséli, és az utóbbi öt évben átjárja az utóbbi öt évet, mióta a táncos fordult művész Szingapúrba költözött New York Citybe.


A New York-i Merce Cunningham Stúdió korábbi profi táncosaként, akik a Pam Tanowitz Dance Company és a Jordana Toback / POON Dance Company modern tánc együtteseivel léptek fel, Janssen életet megváltoztató sérüléseket szenvedett, amelyek miatt véglegesen nem volt képes táncolni. Később egy évet töltött az Amherst Massachusettsi Egyetem Graduate Arts Tanszékén, majd visszatért New Yorkba, hogy a Művészeti Hallgatói Ligában tanuljon (2005-07). Megtalálva vigaszt új kreatív üzletében, elkezdett elterjeszteni szárnyát, és utolsó évében elnyerte a rangos Red Dot díjat a festészet kiválóságáért.

Lydia Janssen arcképe. Kép jóvoltából a REDSEA galéria.

A testét és mozgásait a Humpty Dumpty, az angol mondókák mesebeli lényének, aki leesett a falról, a vászonján folyó ecsetvonásai megvilágítják a nyers és gyönyörű zavarokat, amikor megpróbálta magát újra összeállítani. sérülések. Arra hívja a nézőt, hogy fontolja meg érzelmi és testi testi útját a táncostól a festőig, „Az összes királyi ló” egy szívélyes történet Janssen kapcsolatáról a testével és a mozgó részeivel, a munkákkal, amelyek egyszerre saját életüket veszik igénybe. erőteljes és értelmes.


A feminista művészek világát vezető erős nők követője, például Cecily Brown és Tracy Emin, Janssen arra ösztönzi a nézőt, hogy kézzelfogható hitelességén keresztül figyelje meg újjászületésének zavarát. Földes, agyagszerű, okker, borostyán és mustár színárnyalatának keverése, élénk árnyalatú kék és zöldekkel keverve lágy emlékeztetést idéz elő Willem és Elaine de Kooning barlangszerű rajzaira, és megvilágítja a komplex gondolkodási folyamatot.

Mindegyik mű gazdag kárpitot kínál a test helyett az ősi mozdulatok számára, amelyeket most a fejében játszik ki. A mell, a karok, a phalli és a lábak, az állatok, beleértve a lókat és a teheneket, a számok, a fegyverek és a látszólag önkényesen látszó nemi szimbólumok, a kapcsolatok és a művész lelke, mint önálló lény, csak néhányat említve, szövött, absztrakt expresszionista forma ábrás elemekkel.

Lydia Janssen, „Topsy Turvy”, 2017, olaj, kréta, pasztell és faszén ágyneműn, 153 cm × 123 cm. Kép jóvoltából Lydia Janssen és a REDSEA Galéria.


„Humpty feláll, újra esik és így tovább, és így tovább…. tanulságok, a szépség megtalálása az ismeretlenben, a rendezetlenségben, a valódi szem, a folyamat megváltoztatása és az életben való mozgás ”- jegyzi meg Janssen. miként találják meg saját jelentését Janssen személyes felfedezésének őrült táncán. Inspiráló módon, ellentétben a Humpty Dumpty-val, ő újra összerakja magát, anélkül, hogy a király lovai vagy emberei bármilyen segítséget igényelnének.

Janssen munkáját magángyűjteményekben tárolják, és számos művészeti vásáron és galériakiállításon kiállították az Egyesült Államokban, Hongkongban és Szingapúrban. A New York-i Susan Eley Képzőművészeti Galéria és a szingapúri REDSEA Galéria képviseli.

További információ a redseagallery.com oldalon.

Ezt a cikket Tanya írta Michele Amador az Art Republik 17. kiadása számára.

Kapcsolódó Cikkek