Claire Morgan „állandóan a központban” kiállítása, Garsie Karsten Greve

Claire Morgan, „Life Support”, 2017. Kép ​​jóvoltából Claire Morgan Studio.

Az alkalmi megfigyelő számára Claire Morgan szobrai talán nem csupán a természet világának gyönyörű újjáalakításai - a növény- és állatvilág finoman részletes ábrázolása néma, pasztell hangon. Munkájának közelebbi betekintése azonban egy sokkal sötétebb valóságot támaszt fel.

Morgan, az állampolgárságú állatok felhasználásával felfüggesztett installációinak középpontjában, feltárja az emberek és a természeti világ összetett kapcsolatát. Az „Életmentő támogatásban” a Morgan két madarat felfüggesztett egy törékeny világ mellett, amely műanyag hulladékokból készült. A szervetlen szervetlen anyaggal körülvéve a művész közvetlen kapcsolatot hoz létre az emberi cselekedetek és a természeti világ károsodása között, amelyet lehetetlen figyelmen kívül hagyni.

Más munkákban gondosan rögzíti a nejlonszálat olyan átlátszó anyagokhoz, mint például a pitypangmag vagy a legyek, és a mennyezetről lógja átlátszó üveg vitrinekben. Például egyik munkájában a pitypang magjait nylonra ragasztják, és egy taxidermizált viaszos madár mellett mutatják be. Azáltal, hogy arra törekszik, hogy állandó legyen a tranziensben, tükrözi a veleszületett emberi megszállottságot a megőrzéssel és a mozdulatlansággal.

Claire Morgan, „Végig”, 2017. Kép ​​jóvoltából Claire Morgan Studio.

Morgan elmondja, hogy munkáit nagymértékben befolyásolják világszerte zajló események, például a folyamatban lévő menekültválság és ökológiai katasztrófa, hozzátéve, hogy mindig is elbűvölte az emberiség és a halandóság.

A művész fő inspirációja azonban személyes válaszában gyökerezik. A valláson és a mitológián át a kortárs humanitárius válságokig tartó kapcsolatok nyomon követésével Morgan munkáiban megvizsgálja a születés, halál és újjászületés ciklikus jellegét. Anyagában nehéz szimbolizmust használva művei reagálnak a mai témákra, például a fogyasztósságra és a deszenzibilizációra. „Valószínűleg érdemes megemlíteni, hogy a saját munkám bonyolult pozíciója ebben a ciklusban nem veszít el rám” - tette hozzá.

A taxidermián kívül, amelyet Morgan saját kezével gyakorol, a művész folyamata aprólékos és szinte szertartásos. Maguk az állatok mellett a taxidermia folyamatának maradványait is felhasználja, mivel önmagukban működnek. Az olyan elemek, mint a csontok és a testfolyadék, aláírja a „vérrajzokat”, amelyek ötvözik a folyamat maradványait a szokásos közegekkel, mint például ceruza és akvarell.

Az „örök visszatérés” során akrilfestéket és ceruzát használ a taxidermiai maradványok mellett, hogy egy olyan darabot hozzon létre, amely félelmetes mind megjelenése, mind kétértelműsége szempontjából. Lehetetlen nézőként nézni a rajzot, és nem csoda, hogy rajta mely részei pusztán festék, melyek nem.

Claire Morgan, „Örök visszatérés”, 2017. Kép ​​jóvoltából David Lawson.

A spektrum másik végén vannak olyan munkák, amelyek annyira élénk és élethű, a néző szinte elfelejti alkotóelemeit. A „Jelentõs fontosság hiúságában” két páva ült a földön, mozdulatlanul, de lehetetlenül élénken, felette színes polietilén robbanás. A kijelző drámai és ragyogó, és a képernyőn nehéz megjegyezni a testi és erőszakos felhangot.

Claire Morgan, „A jelentõség hihetetlensége”, 2017. Kép ​​jóvoltából David Lawson.

Ismert, mégis szürreális, Morgan alkotásai kitűnő kiállításot adnak arról, hogy mi tesz minket emberré. Telepítéseinek statikus, csendes szépségén keresztül mélyen átgondolja azokat a mindennapi kérdéseket, amelyek társadalmi, politikai vagy környezeti szempontból érintkeznek bennünket, gondolkodást provokáló szimbolikájával és metaforáival kihívva a nézőket.

Négy új felfüggesztett installációval legutóbbi, „Perpellent at the Center” kiállítása december 23-ig jelenik meg a Galerie Karsten Greve-ben.

További információ a galerie-karsten-greve.com oldalon.

ilyda chua