Hol lehet megtekinteni az impresionista művészetet Párizsban, Franciaországban: A tér hiánya ellenére a Musee d'Orsay továbbra is csúcsmúzeum

Harminc évvel azután, hogy a Musee d’Orsay először nyitotta meg kapuit, ugyanolyan Párizs mérföldkővé vált, mint a nagy testvére, a Louvre, közvetlenül a Szajna felett. De míg a Musee d’Orsay a világ egyik leglátogatottabb galériája a páratlan impresionista festmények gyűjteményének köszönhetően, többször is kisebb, mint a riválisai.

És évente átlagosan 3,5 millió látogatóval megy keresztül látványos boltozatos hajójával, és ez a világ legsűrűbb múzeuma is - állítja gyűjteményeirányítója Xavier Rey.

Hatalmas adomány

De az igazi probléma nem annyira a közönség, mint a hely megkeresése a 19. század végi és a 20. század eleji remekművek megdöbbentő gyűjteményének bemutatására, kezdve a Courbet hírhedt „A világ eredete” -től Manet fekvő meztelen „Olimpia” -ig. és Van Gogh félelmetes önarcképét.

Noha a múzeum Degas, Cezanne, Gauguin és Toulouse-Lautrec legjobb munkáiban tele van, egyszerre csak körülbelül 4400 darab látható. Ez körülbelül 164 000 festményt és szobrot hagy a boltokban, és ez várhatóan tovább növekszik, ha egy texasi pár 350 millió eurós (372 millió dolláros) művészeti gyűjteményét nagymértékben adományozza a francia fővárosnak.

Spencer Hays üzletember és felesége, Marlene a múlt hónapban befejezte 187 mű első részletét a Musee d’Orsay-ről, beleértve Degas és Modigliani darabjait, amelyek mintegy 173 millió eurót érnek el. A második világháború óta a legnagyobb külföldi jószereplőktől Franciaországnak nyújtott ajándékuk szintén Bonnard, Vuillard és Redon fontos munkásságát tartalmazza. Januárban a francia gyűjtő, Jean-Pierre Marcie-Riviere a Bonnard és Vuillard mintegy 140 alkotását átadta a múzeumnak.

Az ilyen nyomással szemben a múzeum vásárolt egy szomszédos 18. századi kastélyt a Szajna partján, hogy könyvtárát és kutatóközpontját a posztimpresszionistáknak helyezzék el.

Építészeti drágakő

A vasúti állomáson a képzőművészeti múzeum forradalmian új volt, amikor a múzeum 1986 decemberében nyílt meg. Nem mintha az Art Deco terminál lenne az átlagos szállítási csomópont. Az 1900-ban Párizsban tartott egyetemi kiállításhoz hasonlóan az Eiffel-toronyhoz és a Grand Palais-hoz hasonló építkezés volt ugyanolyan építészeti bőséggel.

Az 1970-es években a bontási terveket túlélve, az 1848-as forradalmaktól az I. világháború kitöréséig fõleg francia mûvészeti múzeummá alakult, mint a késõ francia elnök, Francois Mitterrand „nagyprojekte” a francia fõváros megújításához. A kezdetektől elmenekülő siker, építészeti eleganciájával és fejfordulási kollekciójával ugyanolyan dicséretre méltó, Rey azt mondta, hogy „a múzeumot már nem lehet elképzelni, csak ezen az állomáson”.

A márciusban megnyíló Van Gogh-show-val a legnagyobb sláger továbbra is a kiállítás kérdése, hogy valóban őrült-e a holland művész - „Van Gogh-Artaud, a társadalom öngyilkosa” -, amely több mint 654 000 embert hozott be 2014-ben.

A legnagyobb sikerek közül néhány meglepte a kurátorait is: csaknem félmillió ember vette át az idei kiállítást Rousseau-n, amelyet kortársai „vasárnapi festőnek” neveztek.

A Cogeval által kurált „Masculin, Masculin” című, 2013. évi, a férfi meztelen meztelen művészeti kiállítása, amelyet Cogeval kurált, „nagy meglepetésemre egy nagyon nagy népszerű siker 430 000 látogatóval” - mondta.

A meglepetések ezzel nem érnek véget. A 19. század közepétől az úgynevezett tudományos festők, akik már régóta kimaradtak a divatból, mint például William Bouguereau és Charles Gleyre, most váratlan népszerűségnek örvendenek fel újra - mondta Rey.