Fókusz: Wolfgang Stiller művész

A német művész, Wolfgang Stiller, több éve maradt fejformát és nagy darab bambuszfa darabot vásárolt filmgyártáshoz, sok évvel ezelőtt, Pekingben élve. Kísérletezett ezekkel az alkatrészekkel, és ragaszkodott egy ötlethez, hogy hozzon létre több nagyméretű égett gyufát, ahol a gyufaszál elszenesedett maradványai emberi fejként jelennek meg. Ez a szobor-sorozat, melynek címe:Matchstickmen”, a művész jelentős elismerést kapott a művészet világában.

A művész nemrégiben a szingapúri Art Stage-ban, Galerie Mark Hachem vezetésével mutatta be alkotását. Stiller Törökország, az Egyesült Államok és Kína között utazott és dolgozott, valamint vendégprofesszorként dolgozik a NYU-ban. 1961-ben született Wiesbadenben, és a GHS Wuppertalban tanulmányozta a kommunikáció tervezését, majd képzőművészeti szakon végzett. A képzőművészeti tanulmányait követően 1988-ban Berlinbe költözött. 12 év után Berlinben költözött, New Yorkba költözött, ahol 10 évet töltött, és két évig Pekingben élt. Visszatérve Berlinbe, a művész a „Matchstickmen” a számok központi helyszínt képeznek a helyspecifikus telepítési munkájának fejlesztésében.

Különböző módon pozicionálja őket, hogy különböző karaktereket és jelentéseket hozzon létre a megfelelő terekben. Az egyik installációban figurái hasonlíthatnak egy csatatérre, a másikban pedig egy játszótér-szerű elrendezésben vannak elrendezve, amely úgy tűnik, mintha valaki játékokat játszott volna és ledobná őket. A különböző terekben és galériákban végzett helyspecifikus kutatások hónapjain keresztül számtalan történetet és jelenetet készített egy egyszerű figurájával.

Míg az élethű méretű, leégett gyerekjáték emberi fejjel szimbolizálhatják, hogy miként égetünk ki és maradunk el egy olyan társadalomban, amely csak a gazdasági növekedésre összpontosít, Stiller munkájának nagy részét a néző képzeletére hagyja. A művész valójában úgy véli, hogy azok a művek, amelyek nem hagynak helyet a saját értelmezésükhöz, unalmasak, és hogy mindenkinek saját kommentárral kell rendelkeznie, miközben egy műalkotást csodál.
Néhány más figyelemre méltó alkotása nagymértékben befolyásolja a buddhista filozófia, például a „Samsara” alkotása, egy sárgarézből készült túlméretes gyűrű, amely a megismételt életciklusot szimbolizálja. A „Ginseng Spirit” című munkája utal a régi kínai mondásra, miszerint a „Ginseng szellem” iránti együttérzés arra vezet, hogy oda vezethet az értékes ginzeng gyökereihez. Ezekből a keleti befolyásokból merítheti Stiller a saját módját a nyugati társadalmak értékeinek kritikájára.

Művészeti folyamata szempontjából Stiller inspirálja azokat a véletlenszerű dolgokat, amelyeket a stúdiójában és a szabadban talál. Személy szerint nem tartja magát klasszikus képzőművésznek, mert nem a műveiből készül, hanem inkább az anyag befolyásolja. Jelenleg a művész folytatta a szervetlen anyagokkal való munkát, és sokkal többet kezdett dolgozni a talált természetes tárgyakkal, mint például a gyökér, a fa és a méhviasz. Wolfgang Stiller célja a közönség próbája, kritika felkínálása és közös helyteremtése a különféle értelmezések és megbeszélések számára.

* További információkért kérjük, látogasson el a www.markhachem.com webhelyre

Ezt a történetet először az Art Republik kiadta.