Az Andy Warhol Múzeum, melyet az innovatív vizuális művészeti mozgalomnak szenteltek, amelyet ma Pop Art néven ismerünk, emlékezett 25-re^th évfordulója fekete nyakkendővel ülő vacsora- és koktélgálaval, ez októberben.

Daniel Arsham együttműködik az Andy Warhol Múzeummal a nyílt licitálásért

A kortárs művészet nyílt pályázatán a múzeum partnerként működött a new yorki amerikai művész, Daniel Arsham közreműködésével, akinek munkája a művészet, az építészet és az előadás között helyezkedik el. Az építészet ismeretlen birodalmait kutató, a „Snarkitecture” társalapítójaként Arsham tiszteletben tartja, hogy „az építészetet olyan dolgokra késztette, amelyeket nem szabad elvégeznie”. Meghatározhatatlanul manipulálása és a negatív tér újraértelmezése a meglévő struktúrákban és anyagokban létrehozza a tárgyak illúzióját az üregeség révén - dagasztva, megolvasztva vagy új tárgyakká alakítva őket.

Urchronic esztétikája, vagyis kitalált régészetének tekintve Arsham tiszteletben tartja a „jelen jelen jövőbeli emlékei” létrehozását, ahol a modern tárgyak erodált öntvényei és kortárs emberi alakok homokból, szelenitből vagy vulkanikus hamuból készülnek. Néhány legismertebb munkája közé tartozik a „PERPETUÁLIS MEGJELENÉS’, ‘CSATLAKOZTATÁSI IDŐ”És„HOURGLASS’.

A múzeum aukciója tehát Arsham megbízásából, az „Eroded Brillo Boxes” elnevezésű munkája, amely tiszteletben tartja Warhol 1960-as évek közepén álló Brillo Box-sorozatot. Az 50-es évek egyik népszerű szappanbetét-termékének másolata megmutatta Warhol mély érdeklődését, amely az átlagos fogyasztói termékeket művészetvé alakítja - ez a koncepció következetes maradt a „Campbell leveskannák” és a „3 kokszos palackok” festményein. Warhol művének eredeti felépítése célszerűen megkülönböztethető volt a szupermarketek társaitól, míg Arsham személyre szabja megközelítését. A kék kalcit, kvarc és hidrogénkő dobozoknak az aláírásával kidolgozása esztétikát rejtett. Arsham azt tervezte, hogy a befejezett munka kristályosodjon és meszesedjön, mintha egy jövőbeli régészeti lelőhelyről fedezték volna fel.

Daniel Arsham Erodált fűtődobozok november 15-én lesz a Sotheby Kortárs Művészeti Nap aukcióján^thKazuya Sakai japán filozófus, az op art mozgalom vezetője - Victor Vasarely és a kínai kortárs tevékenység / művész, Ai WeiWei - egyéb kifogástalan munkáival együtt. A 2010-ben a „Napraforgómag” című munkájáról legismertebb Ai WeiWei a londoni Tate Modern hatalmas turbinacsarnokát pontosan 100 000 000 porcelán napraforgómaggal töltötte be, amelyeket egy kínai, Jingdezhen-i kézműves készített. A munka komplex összefüggést vált ki Kína tömeggyártási folyamataival és a „Kínában gyártott” kifejezéssel. Miközben a nézőket a nemzet gazdagító történetéhez és kultúrájához köti, az Ai WeiWei egy fontos kínai kommunista szimbólumot (napraforgómag) és az anyagot (porcelán) foglalja magában, amely régóta fenntartja a kínai gazdaságot. Munkája minden bizonnyal vigyázzon az aukción.

Az eladásokból származó összes bevétel közvetlenül a múzeum oktatási és kiállítási programjának kedvez, amely támogatja Andy Warhol régóta fennmaradó örökségét az élő művészek támogatása terén.