Művészek Szingapúrban: A helyi tehetségek felismerése az The Istana Művészeti Gyűjteményben

Russel Wong, „Napkelte az elnöki erkélyről”, 2006. Kép ​​jóvoltából a Nemzeti Örökség Testülete

Az Istana Művészeti Gyűjteményben bemutatott helyi művészek elismeréseként Tony Tan elnök 2017. június 21-én teafogadást szervezett az Istanában, hogy elismerjék hozzájárulásukat.

Az 1994-ben alapított Istana Gyűjtemény ma már alig száz helyi alkotásból áll. Az olyan neves művészekkel, mint Ong Kim Seng, Lim Yew Kuan és Han Sai Por, az Istana Művészeti Gyűjtemény nemzedékekre és műfajokra egyaránt kiterjedő alkotásokat tartalmaz, mindössze egy dologgal, amely összeköti őket - a „szingapúri kifejezés”, mint az IACAC tagja, Ahmad Mashadi. fogalmazza meg, vagy a nemzetiség, a kulturális kifejezés és az identitás gondolata.

"A szingapúri művészek valóban jelezték a világot" - mondta Tony Tan elnök, büszkeségét fejezve ki a helyi művészek iránt. A sajtóval közeli interjúban elmagyarázta az Istana fontosságát mint a művészetnek a világ többi része, valamint Szingapúr bemutatásának platformját. „A művészet Szingapúr része - a lelkünk része. Ez képviseli örökségünket és azt, amit mélyen érzünk ”- tette hozzá.

Az Istana Művészeti Gyűjtemény Tanácsadó Bizottságának megszerzése és megbízása alapján Mashadi úr megosztotta, hogy a műalkotásokat nemcsak kulturális és művészeti értékük, hanem a térhez való illesztésük alapján választják ki.

Például az 'Istana Garden', a gyűjtemény legújabb hozzájárulása, kifejezetten az Istana Recepciószobájának réseinek kitöltésére került megrendelésre. Az „Istana Garden” egy nagyméretű triptych színes batikolt pamutból készült, a Cattleya orchidea elvont megjelenítését élénk, drámai színben. A Cattleya orchidea a legnagyobb hibridizált orchideafaj, amelyet Szingapúrban találtak, és amelyet gyakran használnak diplomáciai ajándékként a szingapúri vendégek számára, és szimbolizálja az országok közötti barátság kiterjesztését.

Sarsaki Said, „Istana kert”, 2017

Sarkasi bin Said művész, alkotásairól beszélt, elmesélte a természet változékonyságát, a legmagasabb fától a legalacsonyabb kúszóig. „A növekedést ábrázolja” - mondja. Tzee néven is ismert, és Szingapúr egyik legismertebb batikolt festője, és az 1970-es években emelkedett előtérbe, és beszerezte a „Selyem báró” becenevet.

Szintén figyelemre méltó a „St. Thomas Walk ”, a Nanyang Szépművészeti Akadémia (NAFA) alapítója, Lim Hak Tai festette. Az egyik szingapúri úttörő művész Lim munkája az, hogy maga az alapító ábrázolja a NAFA-t, és magában foglalja az intézmény elemeit. A NAFA elképzelése Lim azon vágyából származott, hogy ötvözi a kortárs és a hagyományos kínai művészetet, és ugyanaz a szellem továbbra is látható a festményben.

Lim Hak Tai, „St. Thomas Walk, 1956. Kép ​​jóvoltából a National Heritage Board

Az ilyen élénk művek közepette olyan darabok, mint például Iskandar Jalil „Lagu dan Irama (dalszövegek és ritmus)”, ironikusan, saját csendes józanságukban mutatkoznak meg. Földes és szerény, Jalil szerves szerkezetének használata és aláírása, az Iskandar Blue, egy gazdag, ám mégis finom kék máz, tökéletesen illeszkedik a saját földi földönkívüli viselkedéséhez, hiábavaló viselkedéséhez, visszaverődéséhez matematikai napjaiban. és természettudományi tanár.

A szingapúri első generációs keramiszták közül Jalil szinte megdöbbentően érzelmetlen műveit illetően. Amikor azt a kérdést megkérdezték, hogy a gyűjteményben kiállított hat darab közül melyik szereti a legjobban, válasza tényleges: „Egyikük sem” - mondja szárazon. „Több száz edényt készítettem, talán több mint ezer. Ez csak néhány, sok közül sok, még sok más. ”

Iskandar Jalil, „Lagu dan Irama (dalszövegek és ritmus)”, 2015. Kép ​​jóvoltából a Nemzeti Örökségvédelmi Hivatal

A látogatók a gyűjtemény kiválasztását a június 25-én, július 30-án és július 30-án, az október 18-án megrendezésre kerülő Istana nyitott ház eseményein keresztül tekinthetik meg, a Hari Raya Puasa, az Országos Nap és a Deepavali ünneplésén. Más alkotások, köztük Han Sai Por kőszobra az Istana földön, valamint Iskandar Jalil, Russel Wong és Sarkasi Said alkotásai jótékonysági célú díj ellenében lesznek elérhetőek a látogatók számára.

ilyda chua